Para Mi Corazón - Pablo Neruda (20 Poemas de Amor y una Canción Desesperada)

Elementos	Palabras Claves	Anotaciones
Introducción	¿Autor y obra? ¿Género? ¿Sub-Género? ¿Dependencia? ¿Ubicación?	Pablo Neruda. “Para Mi Corazon” Poema Numero 12 del libro Veinte Poemas de Amor y una Canción Desesperada. Es un poema dependiente ya que es el decimo segundo poema del poemario.
Métrica	¿Número de estrofas? ¿El poema tiene características de alguna forma poética establecida (Ejem. Soneto, Lira, etc)? ¿Número de sílabas de los versos, rima, principales leyes o licencias poéticas?	Numero de estrofas: El poema tiene 4 estrofas con 4 versos cada uno. Existe encabalgamiento suave en el primer verso de la tercera estrofa y en el tercer verso de la cuarta estrofa. No hay ningún tipo de forma poetica establecida aunque exista rima en las primeras dos estrofas que se parecerian mucho al Serventesio no fuera por su rima consonante. Rima: Las primeras dos estrofas tienen rima asonante ABAB CDCD pero la tercera y cuarta estrofa no. Por esto se puede decir que los versos son sueltos. Número de Sílabas: la mayoria de los versos son endecasilabos de arte mayor, teniendo 11 silabas con la excepcion del tercer verso de la segunda y cuarta estrofa, y el primero de la cuarta que resulta dodecasilabo con 12 silabas. Leyes / Licencias Poéticas: El según verso de la tercera y cuarta estrofa tienen 12 silabas pero en ambos casos la última palabra es estrujula y por eso se aplica la ley del acento final, restando una silaba, resultando en 11. El ultimo verso tendria 10 silabas si se toma en cuenta la sinalefa, pero para mantener el formato del poema, Neruda puede omitir el uso de la licencia poetica para que no se cuente. En resumen, las estrofas son generalmente parisílabas asonantadas.
Temas	¿Cuál es el tema o los temas del poema?	El poema doce trae como tema el amor. También se puede identificar temas como la importancia, por ejemplo, en los versos “Para mi corazón basta tu pecho,” y “para tu libertad bastan mis alas.” También existe el tema de la perdida del amor, “he dicho que cantabas” esta en pasado y quiere decir que ella ya no canta mas. Además, hay el tema de la saudade o de la nostalgia, “Te pueblan ecos y voces nostálgicas” y “entristeces de pronto como un viaje.” Con el cambio de tono en el medio del poema también se puede decir que uno de los temas es el cambio y hasta quizás el olvido “Yo desperté y a veces emigran y huyen pájaros que dormían en tu alma.”
Parafraseo	¿Qué dice el poema? Una paráfrasis en prosa debe ser tan literal como sea posible.  Debe excluir interpretación y comentario al máximo.	En el poema, el yo poético le esta hablando a su amada, diciéndole como ella es importante para el y como sus actitudes le esta apartando lentamente de él. Luego cambia los verbos al pasado y describe como ella era antes. Luego habla de como la extraña y que cuando “despertó” de esa ilusión se dio cuenta de que ella no era todo lo que el creía y se le estaba escapando lentamente de vez en cuando como si los sentimientos de ella por el fuesen pájaros que emigran y lo dejan.
Estructura	¿Cuántos apartados hay? ¿Por qué se dividieron de esa forma? ¿Relación con el tema?	Apartados: Este poema se divide en dos apartados. El primer apartado junta las primeras dos estrofas, hablando de los puntos positivos de su amor por ella. El segundo apartado se basa en las ultimas dos estrofas, hablando de la nostalgia de su amor con ella. División: el poema se divide de esta forma para ilustrar las diferentes etapas del cambio que sucede con la perdida o fuga de un amor. La estructura entonces establece una organización muy cronologica y fluida. En la primera estrofa, el introduce la importancia que ella tiene para el. En la segunda, ya describe lo que ella hacia que les distanciaban. La tercera estrofa transmite la ausencia de su amada y porfin, la cuarta estrofa comunica el dolor suave y la nostalgia causada por esa ausencia. Relación con el Tema: cada apartado tiene un tema y un tono distinto. El primer apartado tiene un tono soñador, con el tema del amor y la importancia. El segundo apartado lleva el tema de la perdida y la saudade, es decir la nostalgia.
Interpretación	¿De qué manera el autor o el escritor expresa, según su entender y sensibilidad, el tema propuesto?	Las primeras dos estrofas tienen un tono alegre y sonador pero en la tercera estrofa, el tono cambia y se vuelve sombrio y nostalgico, en donde se comunica la idea de saudade. Que por definicion es “el termino en el cual estan incluidas la felicidad de un momento irreproducible, la tristeza de saber su irremediable ausencia y el deseo de recuperar el bien perdido.” El autor logra explicar que tenia felicidad y libertad al compartir con su amada, pero al distanciarse solo quedan recuerdos y tristeza. El verso “Desde mi boca llegara hasta el cielo lo que estaba dormido sobre tu alma.” Es casi una prefiguración. Al repetirlo al final del poema se puede ver que hablaba de pajaros. Los pajaros saldran de su boca y llegaran hasta el cielo y los pajaros tambien van a emigrar y huyir del alma de su amada. Con esto yo especulo que los pajaros puedan ser los recuerdos ya que es algo que ambos comparten. El hablara de ellos pero ella se olvidara. Por otro lado, Neruda incluye muchos temas refirientes a latierra y el cielo, entonces se puede analisar los pajaros desde un punto de vista espiritual en donde los pajaros representan sus almas que se encontraran en el cielo, o en otra vida. “Acogedora como un viejo camino” el se refiera a su amada. Es acojedor recordar las memorias con ella porque es como pasar por un viejo camino; ya lo conoces y te trae esa sensacion de seguridad y familiaridad. Una corola es el verticilo interno de las flores, por eso me imagino que represente su alma o sus sentimientos. El rocio es esa umedad que se acumula en la manana. Al decir que ella llega como el rocio a las corolas, comunica que ella logra alcanzar sus sentimientos y emociones de forma sutil.
Mensaje	¿Cuál es la intención del autor o del escritor?	Neruda quiere expresar el dolor de que uno siente cuando su amada se aleja y lo deja nada más con recuerdos, nostalgia y saudade. Los diferentes poemas recitados en orden cronológico revelan una historia de amor que va cambiando y evolucionando con el tiempo, desde el nacimiento del amor hasta el olvido del mismo. Esto se puede comparar con la historia de Homero en donde Odiseo, en sus viajes, se depara con diferentes situaciones a cada puerto en donde el para. Estos diferentes capítulos van en paralelo con los poemas de Neruda en esta obra, terminando en la canción desesperada, que como en la dramaturgia griega, normalmente termina en tragedia. En este caso, la tragedia es la muerte del amor. De este modo, Neruda logra explicar y describir como el amor también es una aventura y a la vez una jornada que infelizmente puede llegar a su fin.
Voz Poética	¿La voz poética habla en primera o tercera persona? ¿El poema está dirigido a alguien? De ser así ¿cómo describiría a esa persona? ¿Cuál es la relación entre la voz poética y la persona a quien está dirigido el poema?	Persona: Primera persona A Quien va dirigido: A su mujer amada Descripción: Libre, bella, ausente Relación entre los tres: El poema esta escrito en primera persona y va dirigido a su mujer amada a quien describe como una mujer libre, bella y ausente. Neruda retrata a varios tipos de mujer. Dos de ellas son generalizadas como Marisol y Marisombra. La mujer mas alegre, bella e iluminada es la conocida como Marisol, Marisombra es la que se encontrara con el a escondidas ya que aparenta ser mas joven que Neruda pero esto es para mostrar simplemente la experiencia que tuvo el como amante.
Tono	¿Actitud o sentimiento del autor en torno a su producción?	Neruda empieza con un tono positivo y sonador para describir la importancia del amor entre ellos. Lo que crea este tono es el uso de palabras como “Libertad”, “alas”, “llegara” (esperanza), y “cielo”. Sin embargo, al describir como su amada se aleja, el cambia el tono a un tono mas melancolico, sombrio y nostalgico, de saudade. Eso se deriva de las palabras que utiliza como el verbo imperfecto en pasado “he dicho que cantabas” entre otras palabras como “entristeces”, “viejo camino”, “Ecos y voces nostalgicas” y “huyen”. Esto expressa sus sentimientos y sufrimiento que el siente comparado con los momentos de alegria y libertad que compartian juntos.
Recursos Literarios	¿Qué tipo de recursos semánticos, fonológicos y morfológicos utilizó el poeta? ¿Qué efecto tienen los recursos literarios? ¿Hay un recurso que controla el poema?	Recursos Semanticos: Imagen auditiva “He dicho que cantabas en el viento” (ruido como las ojas o los pinos) – normalmente el ruido de ojas en el viento trae calma y tranquilidad. Esto es lo que el sentia al estar con ella. Imagen visual “Como ellos eres alta y taciturna” – puede sugerir que el la admiraba. Simil “llegas como el rocio a las corolas” “Eternamente en fuga como la ola” “Como los pinos y como los mastiles” “Como ellos eres alta y taciturna” “Y entristeces de pronto, como un viaje” “Acogedora como un viejo camino” Esto lo utiliza para ayudar a explicar lo desconocido o lo inexplicable a traves de cosas que nos sea familiar y que podamos entender. Metafora “Para mi corazon basta tu pecho” el pecho es una metafora para un espacio en su vida. “Para tu libertad bastan mis alas” las alas son una metafora para varias possibilidades. El rocio es una metafora para la ilusion que crea su amada y las corolas son una metafora para sus sentimientos, ella llega a sus sentimientos como el rocio llega a las corolas. Los pajaros que dormian en la alma de su amada son una metafora para las chances que el tenia con ella pero tambien son una metafora para los recuerdos que se van olvidando. Las metáforas añaden un valor intelectual al poema, jugando con nuestra mente, transmitiendo mensajes sublimes y creando un estilo florido para complementar el estilo dramático. Personificacion “Socavas el horizonte con tu ausencia” la aucencia no puede literalmente socavar algo. “Te pueblan ecos y voces nostalgicas” “Pajaros que dormian en tu alma” los pajaros no pueden dormir en su alma literalmente. La personificación es usada para crear una interacción entre las metáforas y su amada. Hiperbole “Desde mi boca llegara hasta el cielo” emfatiza que puede gritar muy alto. La hipérbole ayuda a crear ese tono dramático a través de la exageración y dramatización. Recursos Fonologicos: Aliteracion: en los primeros 7 versos se repite mucho el sonido de la “s” creando un tipo de sussurro tranquilizador en la parte mas soñadora del poema. Reiteracion: “lo que estaba dormido sobre tu alma.” Y “pajaros que dormian en tu alma.” Culmina el poema juntando el inicio con el final, en donde podemos finalmente entender el punto del poema. El recurso que predomina en este poema es el Símil. Existe casi la misma cantidad de metáforas, pero los símiles son más explícitos y más fáciles de destacar del texto, ya que se presenta evidente a través de la palabra “como” usada para comparar. La abundancia de comparaciones sugiere que el cambio en el amor es algo difícil de explicar, y por esto, se compara lo desconocido con algo mas familiar para que podamos tener una idea de lo que quiere decir, pero en realidad nunca conoceremos esa sensación a no ser que lo sintamos nosotros mismos.
Símbolos	¿Existe algún símbolo? ¿Cuál es su interpretación?	El horizonte es un simbolo para la distancia y el olvido El viejo camino es un simbolo para la historia de ellos que tambien tiene que ver con el destino. Un viejo camino acojedor da esa sensacion de tristeza pero al mismo tiempo de nostalgia y saudade. Me recuerda la casa antigua de mi abuela que era muy simple y cuando me acuerdo siento una tristeza y a la vez extrano esos tiempos en que encontrava felicidad en cosas tan simples. “Lo que estaba dormido sobre tu alma.” Es también lo mismo que “pájaros que dormían en tu alma.” Y ambos simbolizan las chances que ellos tienen de estar juntos y los recuerdos que tuvieron.
Lenguaje y Vocabulario	¿Coloquial, Literario o Regional? ¿Orden y extensión de las oraciones? ¿Alcance geográfico y social de la lengua utilizada?	El lenguaje es literario.
Estilo	¿Adjetivación antepuesta o pospuesta y cantidad de los mismos? ¿Uso de los verbos y conjunciones? ¿CLARO: Sobrio, Sencillo y Nítido?  ¿COLORIDO: Elegante, Florido, Pomposo o Ampuloso, Magnánimo, Sublime, Jocoso y Humorista?  ¿NERVIOSO: Cortado, Vivo, Enérgico, Vehemente, Dramático?	Adjetivación: no hay muchos sustantivos acompañados de adjetivos en este poema pero por la estructura de lenguaje y el estilo en general me imagino que si tuviese tendría interés en resaltar los objetos más que sus cualidades. Verbos: Los verbos están en presente en las primeras dos estrofas del poema. El primer verso de la tercera estrofa, y el tercer verso de la cuarta estrofa los verbos están en pasado. Entre ellos todos son activos excepto por el que dice “He dicho que cantabas en el viento” que indica pasividad. Conjunciones: su abundancia produce una sensación de cantidad incrementada. “Yo desperté y a veces emigran y huyen” Estilos: Este poema podría ser considerado Florido por su abundancia en metáforas e imágenes, pero en realidad el poema es más dramático porque habla de la perdida del amor y la angustia causada por este temor.
Juicio Crítico / Conclusión	¿Está bien construido el poema? ¿Resulta estética, emocional e intelectualmente satisfactorio? ¿Por qué?	Construcción: el poema esta muy bien construido. Las estrofas siguen un orden logico y cada estrofa comunica una idea distinta que crea una transicion para la siguiente. Resultado: la apariencia resulta bastante estetica y logro conectar emocionalmente con el poema porque aunque no o sepa explicar, yo entiendo el sentimiento de saudade ya que hablo portugues. Tambien es intelectualmente satisfactorio porque aunque sea un poema corto y simple, hay mucho que analyzar ya que los versos en si son extremadamente poderosos. Yo me relaciono mucho con este poema por varios motivos. Uno de ellos es que porque soy de Brasil y hablo portugues, yo so que significa la palabra saudade aunque aun no lo sepa explicar. Yo creo que es un sentimiento universal que todos nosotros sentimos y sabemos lo que es. Lo que sucede es que en portugués existe una palabra para describirlo todo. La nostalgia es una parte de saudade. Esta palabra solo es conocida en gallego y en portugués, y se deriva del latín “solitatis” que quiere decir solitud. También tiene la influencia de “saude” en portugués que significa salud, y “saudar” que seria saludar. La palabra quedo más conocida y popular en la época de los descubrimientos de América y la colonización Portuguesa en Brasil. Los colonos entonces usaban esta palabra para describir sus sentimientos hacia los entes queridos que habían dejado en Portugal.

La Prensa Sensacionalista

La prensa sensacionalista adquiere su nombre por tratar de crear sensaciones en el público, apelando a sus emociones con fines de vender y lucrar más. La mayoría de las noticias que son sensacionalistas tienden a ser sangrientas y catastróficas y normalmente impactante a los ojos de gente común. Esto cause una cierta incomodidad pero la curiosidad es usualmente mas fuerte y la gente lo compra mas para matar esa curiosidad que para enterarse de la noticia como tal. Muchas veces exageran lo ocurrido o lo dicen de forma que parezca más grave o más importante de lo que realmente es, creando toda esa polémica y “sensación”.

Este periódico, llamado La Razón, ha publicado muchas historias de forma sensacionalista. En este ejemplo, se puede ver en el encabezado el mensaje, “Reclame hoy gratis su tercera lamina sobre La Historia Secreta de la Guerra del Pacifico.” Esto es claramente sensacionalista viendo por ejemplo la palabra “secreta” que crea ese interés a través de la curiosidad, sugiriendo que al comprar y leer este ejemplar uno puede enterarse de algo que nadie mas sabe. En la misma portada, se nota varias otras características de la prensa sensacionalista por ejemplo las letras bien grandes en el titular principal “¡CHILE OFRECE ARMAS A ECUADOR!” que también va resaltado con letras mayúsculas y enfatizado entre signos de exclamación.

La parte de abajo dice “Relaciones “consentidas” de adultos con menores de edad no serán delito” y como si no fuera por pura coincidencia, el color de fondo es justamente amarillo. El amarillismo es un tipo de prensa sensacionalista que normalmente habla de catástrofes, accidentes, crimines, adulterios, enredos políticos o cualquiera otra historia que se aleje de lo considerado común o normal, como por ejemplo la polémica acerca de la pedofilia o abuso de menores como en este caso. El público apela mucho a este tipo de noticia ya que trata de un tema muchas veces considerado inapropiado o inaceptable para algunos. Al ponerlo así en un titular en la portada, logran vender mas ejemplares, aumentando su rentabilidad.

A pesar de que esto sea una forma muy eficaz de hacer vender ejemplares, es una forma completamente antiética e inaceptable para los días de hoy. Casi siempre hay falta de materias verdaderamente interesantes e importantes, y para no perder su demanda, la prensa se aprovecha de situaciones no esclarecidas para modificar la realidad e hiperbolizar los hechos, haciéndolos parecer más alarmantes de lo que realmente son. Cuando dicen que Chile esta ofreciendo armas a Ecuador, mil cosas pueden pasar en la mente del lector y al leer la materia completa aunque crean estar enterados, nada garantizará la autenticidad de la información que se exhibe, ya que nunca se sabe como la misma ha sido manipulada. El deber de la prensa y de la media es presentar información coherente y de forma objetiva e imparcial para aumentar el conocimiento contemporáneo del lector.

Estereotipos Ofensivos

Este comercial puede ser gracioso, viéndose de un punto de vista humorístico en donde se hace un chiste basado en un estereotipo, siempre y cuando se entienda que la generalización hecha de las mujeres rubias no es cierta. Por otro lado, este comercial puede ser muy ofensivo ya que abusa del estereotipo de que las mujeres rubias son tontas o burras.

En este caso, ella entra en una biblioteca y hace un pedido como si estuviera en un establecimiento de comida rápida. Entonces la bibliotecaria le dice “esto es una biblioteca”. La rubia mira a su alrededor y ve que todos están leyendo silenciosamente y no quieren ser perturbados con la bulla. Supuestamente se da cuenta de su error y entonces, tímidamente, regresa a la bibliotecaria y le pide, de esta vez en voz baja, el mismo orden de papas fritas, una hamburguesa y una malteada.

Lo peor de todo esto es el eslogan utilizado por Mercedes Benz para vender su producto, diciendo “la belleza no es nada sin cerebro.” Con esto quieren decir que su nuevo automóvil no solo tiene un visual atractivo y un diseño innovador pero que también tiene una tecnología muy avanzada que ha requerido mucha inteligencia para haberla desarrollado. Sin embargo, a la vez están insinuando que las rubias a pesar de que sean bellas no son inteligentes. De este modo crean un grado de comparación en que denigren la imagen de las mujeres rubias para decirse más inteligentes y bonitos.

Hoy en día el estereotipo de que las rubias no son inteligentes ya esta tan incrustado en nuestra sociedad que incluso las rubias lo toman como una broma o un chiste, pero se olvidan de que esto puede ser muy dañino y puede ofender profundamente a las rubias que muchas veces son discriminadas intelectualmente por un estereotipo falso y completamente ficticio.

Mercedes Benz podría muy bien crear otro comercial que transmitiera el mismo mensaje de que sus carros son bonitos e inteligentes sin tener que degradar la imagen de las rubias. Esto que hicieron muestra que una compañía grande y respetada como Mercedes puede fallar en la ética y la responsabilidad social, promoviendo un comportamiento grosero, creando la idea que es normal o aceptable actuar de forma hostil como en el conocido “bullying” en que, metafóricamente, pisan en uno para parecerse más altos.

The Joneses

Existen diversas formas de publicidad. Ejemplos son, la publicidad audiovisual e impresa, previamente discutida, la publicidad evasiva, la subliminal y la promocional entre muchas otras. Pero aun así, ninguna de estas supera la practicidad, fuerza y efectividad de la “publicidad boca a boca”.

A poner como ejemplo la publicidad televisiva; la compañía apela a todas las posibles maneras de familiarizarse con el cliente, de forma en que al mirar un comercial, la persona sienta una ligación personal, sea con los personajes, actores, objetos, escenarios o lugares retratados. Esto es algo muy difícil, porque el comercial agradará una parte de los televidentes, pero no llegara al corazón de ciertas personas si es que ellas no tienen algo en su vida que les dé ese sentimiento de propiedad y autoridad sobre el tema.

Ya con la publicidad boca a boca, la empresa no tiene que invertir un solo centavo en la media. Esta forma de publicidad es echa inconscientemente por los consumidores que enseñan el producto o servicio a sus amigos, parientes, y familiares de forma positiva, incentivándolos a consumir también. Pero esta forma de publicidad se crea naturalmente por la demanda y solo funciona si el producto realmente es bueno y revolucionario a punto que las personas sientan ganas de ensenar o hablar bien del producto para sus amigos, y conocidos.

Sin embargo este medio de publicidad es el más peligroso y antiético si empleado de forma artificial. La película “The Joneses” retrata una de las familias de mentira contratada por una gran empresa que planea aumentar su número de ventas a través de publicidad boca a boca artificial secreta. Los representantes trabajan juntos, fingiendo ser una familia para construir una vitrina interactiva y real, incorporada en el estilo de vida de cada uno, permitiendo que los vecinos se sientan atraídos por los productos y servicios que ellos usan sin saber de lo que está por detrás de todo esto.

Los productos que usan y recomiendan son de los más variados. Van de palos de golf a cosméticos de belleza y videojuegos. Como la supuesta familia es compuesta por un padre, Steve Jones, una madre, Kate, y una pareja de adolescentes, Mick y Jenn, logran alcanzar un público variado y amplio en su vecindario, de acuerdo con su perfil demográfico.

No obstante, en vez de llegar al público anunciando el producto, con la intención de venderlos, llegan de forma bien casual, muchas veces incorporando recursos lingüísticos en sus frases como la comparación, metáfora, e incluso exageración de vez en cuando, pero nunca el uso del imperativo, porque hace parecer que es algo forzado, o que tienen intención de vender el producto. Tampoco usan la rima o evocación de frases hechas porque suena artificial y ensayado, pues revelaría su misterioso propósito.

Por otro lado, hacen mucho uso de las estrategias publicitarias como por ejemplo la reciprocidad. Frecuentemente ellos hacían fiestas para todo el vecindario permitiendo que los invitados vieran, probaran y hasta utilizasen sus bienes prestados por la compañía. De este modo irían querer uno igual, preguntarían donde comprar, y ellos recomendarían la marca. Estas breves y pequeñas muestras hacen la perfecta estrategia para conquistar clientes, por ejemplo cuando Mick le permite al tipo que maneje su carro (que en realidad hacia parte de esa vitrina “interactiva”). Y esto siempre, por supuesto, trayendo la imagen de simpatía y belleza. Toda la farsa y la mentira creaba el aspecto de la perfección y las imperfecciones simplemente no existían. Hasta entonces.

También, como otras formas de publicidad, la publicidad boca a boca apela a ciertas necesidades humanas como la de afiliación, distinción, atención y éxito, ya que son productos lujosos. También apela a la necesidad sexual, de autonomía, seguridad, e incluso las necesidades psicológicas como las bolsas de bebida alcohólica en polvo, para diluir en agua, que distribuía Mick en su fiesta. Todo esto hace de esta, una forma muy eficaz y muy sutil de promover un producto o una marca.

Desafortunadamente en el final, las consecuencias de esta gran mentira empiezan a aparecer, y toda la farsa de desmorona con el suicidio de un vecino que quería hacer feliz a su mujer con todos los regalos que le había comprado, dejándolo en deuda con los pagamentos y un gran prejuicio. Aparte de esto, todo sale mal para los demás miembros de la familia de vitrina. Que después es reposicionada en otro núcleo.

Esto sirve de lección advertencia a los riesgos para empresas que traten de hacer eso de forma artificial como mostrado en la película. Además, nos deja el mensaje de que el consumismo, la envidia, y la ganancia están presentes en nuestras vidas, pero tenemos que buscar evitar y controlarlas para que nunca nos perjudiquemos con ese peligroso instinto materialista del ser humano.

En mi vida, la publicidad boca a boca esta tan presente cuanto las demás formas de publicidad, pero creo que con más intensidad que frecuencia. Por ejemplo, lo que más me influye a comprar algo es la opinión de mis amigos que ya lo tienen y saben cómo es. O también marcas de ropa; cada uno tiene su estilo, pero uno puede cambiar la marca de su camisa, aun manteniendo su estilo y su buen gusto, pero eso es un buen ejemplo de lo que comprarías porque un amigo también lo usa. Lo más increíble es que yo también ya he estado del otro lado de la publicidad. Por ejemplo, un día mi papá trajo unos invitados a cenar y me acuerdo que hablaban de la imagen de la tele que se veía muy bien. Esto es la esencia de la vida y del éxito: “Influenciar y ser Influenciado.”

Efectividad de Publicidad Televisiva vs. Impresa

En el mundo de los negocios, el mercadeo es una de las áreas más predominantes en el éxito de la compañía. La imagen y la confianza adquirida por una compañía están directamente relacionadas con el método y las técnicas de publicidad empleadas por la empresa. Para lograr mejores resultados la compañía debe buscar diversificar sus medios de comunicación y formas de publicidad. La mejor publicidad es aquella que está en todas partes que se repite constantemente ante consumidores de diferentes formas. La publicidad puede tomar varios caminos, por ejemplo en internet a través de google ads, o los consumidores satisfechos pueden recomendar el producto a sus amigos, aumentando la demanda por el producto. Las dos formas más comunes de publicidad incluyen la publicidad impresa y la televisiva. Se puede argumentar que una es más eficaz que otra, pero en realidad, la combinación entre las dos puede resultar mucho más ventajosa.

La publicidad televisiva es altamente eficiente por su forma dinámica, que involucra música, movimiento, emoción, dialogo y tono de voz. El público se siente entretenido mientras lo mira y por esto crea una simpatía con el producto y se siente indulgente a consumir el producto. Otro aspecto positivo es que los comerciales televisivos tienen una duración de tiempo que los hace largo lo suficiente para entenderlos y entretener al público, pero corto lo suficiente para no interferir con el cotidiano de cada uno. También, por presentarse en televisión, el comercial se repetirá por un buen tiempo, permitiendo a que los que lo hayan visto una vez lo vean muchas veces más por la programación televisiva, enfatizando el punto y ayudando a que se permanezca en la memoria y las mentes de sus consumidores. Muchas veces los comerciales tienden a apelar al censo de humor de la gente, causando un impacto positivo que contribuye al placer del televidente, aumentando las chances de que le agrade. Sin embargo, estos comerciales son limitados a los aparatos o dispositivos de telecomunicación que ni siempre están presentes. Los comerciales de televisión son frecuentemente ignorados por el público que  cambia de canal o salen al baño o a hacer otra cosa mientras tanto. Por esto pueden ser menos efectivos y más un fastidio para los televidentes. Otro punto es que los comerciales televisivos  raramente incluirán informaciones estadísticas que apelen a la necesidad de satisfacer la curiosidad con números y datos. Esto se ve más presente en la publicidad impresa. Por fin, la publicidad televisiva puede ser ineficiente si el comercial es muy rápido y la persona no logra ni copiar el número de teléfono que estaría más fácil si estuviera en un anuncio impreso por ejemplo.

La publicidad impresa es altamente eficiente por varios motivos. Primero, porque permite la utilización de gráficos, números y estadísticas que apelan a la necesidad humana de satisfacer la curiosidad con estos números, y segundo porque también puede utilizar el humor de forma no tan dramática pero simpática igualmente. También, la publicidad impresa es una publicidad que puede estar por todas partes como internet, revistas, vallas, posters, paradas de autobuses, entre otros lugares. Esto permite al público que lo vea siempre y cuando desee. No obstante, si una persona encuentra un anuncio en una revista y lo lee, la próxima vez que encuentre ese mismo anuncio no lo volverá a leer, mientras que un comercial de televisión, el consumidor lo vera una y otra vez. También, la realidad es que la publicidad impresa no apela mucho a la atención del público porque no incluye música, movimiento, emoción, dialogo y tono de voz como en los videos. Por esto pueden lucir menos interesantes. Por ultimo uno de los factores más lamentables es el analfabetismo que aún existe bastante en los paises subdesarrollados; ellos entienden los comerciales televisivos pero como los anuncios publicados en impresión dependen mucho de lectura, ellos no pueden comprender el mensaje. Por esto puede terminar siendo menos eficaz.

De todos modos, creo que una forma de publicidad sin la otra no es completa. La combinación entre publicidad televisiva con publicidad impresa es lo que genera la diversidad creativa que el público busca y que una empresa necesita para construir su imagen te manera sólida y convicta. Un ejemplo de esta combinación es muchas veces de bancos como Santander, Bradesco o Itau, que ves un comercial en televisión y luego encuentras una o dos páginas en una revista que hablan más del banco. Esto es un método exitoso que debería ser un modelo para las demás empresas que aún no emplean esa táctica.

Anuncio Guarana Antartica

Guaraná es una fruta de la Amazonia que en Brasil es usada para hacer un refresco de la marca Guaraná Antárctica. Neymar, jugador del Santos y de la selección Brasileña de futbol, recibió una oferta de contracto para jugar en Europa, pero decidió quedarse en Brasil y jugar por el Santos. Con esto el comercial explora con humor la decisión del joven jugador y aprovecha la situación para sugerir que una de sus excusas, además del frío, es que en Europa no hay Guaraná Antárctica. El comercial es dirigido a un público bien amplio. Como la empresa fabricante de Guaraná es nacional, el comercial busca comunicar con el público brasileño que disfruta de sol, playa, verano, y por supuesto, Guaraná. El perfil demográfico del consumidor es bien amplio ya que el producto es dirigido a hombres y mujeres de todas edades y de cualquier nivel de ingreso o estado civil ya que el producto es relativamente barato.

En el comercial Neymar se encuentra disfrutando de una playa en Brasil, tomando Guaraná, cuando uno de sus amigos le pregunta porque no fue a Europa. Entonces Neymar recuerda con un flashback los motivos. Allá hace tanto frío que ni logra driblar la pelota en el entrenamiento, y cuando está en la playa, sale temblando del agua hacia una playa desierta bajo un clima lluvioso y aparentemente frío. Entonces, pasa por un quiosco de comida y pide un Guaraná, pero el vendedor ni sabe lo que es. Al salir del flashback, Neymar responde la pregunta diciendo que ahora no era el momento. Al decir "Agora não né?" se identifica el recurso lingüístico denominado evocación de frases hechas ya que esta expresión es muy común utilizada por los Brasileños. Luego viene la imagen del calor y la playa y todos felices, divirtiéndose y bailando y tomando Guaraná. Al final aparece el slogan de Guaraná Antárctica "Energía que Contagía" (en Portugués) en donde se puede ver el uso de la rima que enfatiza el mensaje, haciéndolo más memorable y fácil de recordar.

Otro recurso lingüístico es la exageración, como por ejemplo la cantidad de ropa que se pone Neymar para jugar en el frío y su exagerada limitación de movimiento. Esto sirve para enfatizar el contraste que hay entre los dos lugares y no solo eso, como también hace parecer que el calor y el verano son mucho mejor que el frio que hace en Europa. Sin embargo es todo una cuestión de perspectiva. Normalmente en esas condiciones climáticas, uno no se atreve a ir a la playa, pero Neymar por costumbre, cree posible disfrutar de la playa como si hubiese sol. En el frío, otras actividades se llevarían a cabo. Aun así, la escena fue hecha de ese modo para agregar humor a la trama y de paso jugar un poco con lo que es la autoridad. Neymar es un joven muy talentoso pero que ya trae una imagen que serviría para promover la imagen de una marca. En Brasil, Neymar ha participado en diversos comerciales incluyendo uno en que aparece junto a Ronaldo Fenómeno, discutiendo los planes de la compañía telefónica Claro.

La simpatía y belleza es una gran parte de este comercial ya que el punto es justamente promover el sol y calor que crea sed y el deseo de tomar un Guaraná bien frío. Por esto lo hace parecer divertido, bello y agradable, en contraste con lo que encontraría Neymar en Europa. También, el comercial toca el tema de la escasez ya que este producto es exclusivamente vendido en Brasil. Si Neymar viaja a Europa, quedara un buen rato sin disfrutar el rico sabor de Guaraná. Esto también ayuda a que los brasileños valoren más lo que tienen, pues dicen que uno solo da valor a algo cuando lo pierde.

Como previamente dicho, el sol, el calor y el verano dan sed, y como un refresco, Guaraná es el producto ideal para consumir en el verano. Entonces se puede deducir que este comercial apela a las necesidades psicológicas como al de la sed. De cierto modo, también apela a la necesidad de éxito ya que Neymar como una figura deportiva es exitoso y que al comparar el verano con el invierno y mostrar la falta de Guaraná en otras partes del mundo, uno se siente exitoso por haber logrado algo que es relativamente difícil para otras personas que tienen una realidad diferente. Esto también tiene que ver con la necesidad de afiliación. Neymar toma Guaraná Antárctica, lo que da esa sensación de que tú, consumidor, estas tomando algo que un famoso tomo, lo que establece una cierta conexión con el famoso que todo el mundo conoce.  Eso da un cierto sentimiento de orgullo y motiva a que las personas entren en este grupo de consumidores que tiene tanto prestigio. Se puede argumentar que la necesidad de dominio también está presente ya que se presentan innúmeras posibilidades que uno tiene el poder para escoger al disfrutar de Guaraná con los amigos. Y por fin se puede identificar la necesidad de escape en que el público se anima a ir a la playa y disfrutar de un día ensolerado con el refrescante sabor de Guaraná Antárctica.

Se puede notar que este comercial está repleto de elementos que son esenciales para el éxito de un anuncio. Por esto creo que incluso por su duración, el comercial es altamente eficaz y exitoso. La única controversia es que Neymar, aunque sea un símbolo de superación y talento genuinamente ejemplar, también es una figura polémica, y su imagen puede ser tanto positiva como negativa a los que no simpatizan con Neymar. De todos modos, este es uno de mis comerciales favoritos, primero porque me encanta Guaraná, pero también por el humor y el carisma de Neymar como un personaje astuto y seguro pero a la vez ingenuo. No obstante, el motivo mayor por el cual me gusta tanto este comercial es porque demuestra en esencia la alegría de los Brasileños y la bendición que tenemos en poder disfrutar de ese verano maravilloso en sus bellísimas playas y por eso, a cada día, tengo más y más orgullo de ser Brasileño.

Comentario en Comercial AXE